sábado, 9 de abril de 2016

ILUMINACIÓN

¡Hola!
Último día de la semana, y último día antes del examen.
Pues bien, la clase de hoy la hemos dedicado a trabajar sobre la ILUMINACIÓN.

Hay dos tipos de iluminación:
-Iluminación artificial: que puede ser continua (un foco fijo) o discontinua (como un flash).
-Iluminación natural: indicativa de muchas cosas, por ejemplo, si es una luz del atardecer, que hora es...
Manejar la luz es muy importante para modelar lo que se está viendo.
Otro término importante en este tema es la sombra (donde no llega la luz). Una cosa interesante a nombrar es que los artistas orientales no usan las sombras en sus composiciones.
Por lo general, pensamos que son las sombras las que ocultan las cosas, pero bien, la luz también oculta muchas cosas, por ejemplo, lo que brilla mucho, oculta cosas.

Artistas que vamos a destacar que trabajan la iluminación en sus composiciones son:
Rafael Lozano- Hemmer. Quien realiza proyecciones sobre el suelo.
Fabrizio Corneli. Artista que juega con las sombras.
Simon Noth. Artista que elogia la sombra.

Además, hoy en clase hemos analizado la siguiente imagen:



Esta imagen tiene un alto grado de iconicidad. Es asimétrica. De composición ascendente. Compuesta por colores fríos y con una iluminación "natural".
¿Qué nos cuenta esta imagen? Pues bien, nos muestra una opresión, una chica encerrada sentada en un taburete de circo con las piernas abiertas y con la mano extendida. Además, podemos ver como un elefante atraviesa con su trompa y sus colmillos la pared. Fijándonos en la trompa, está flácida y caída. ¿Pensamos mal? Pues sí, la imagen nos está representando un "gatillazo".

La otra parte de la clase la hemos dedicado a trabajar LOS PRINCIPIOS BÁSICOS DE FOTOGRAFÍA.
La fotografía es una herramienta de trabajo muy útil. Ésta varió mucho la historia del arte, ya que representaba de forma rápida y perfecta.
¿Qué tenemos que saber?
-Sensibilidad: la sensibilidad de las cámaras viene especificada como ISO.
-Diafragma: es el ojo que se abre y se cierra de la cámara.
-Velocidad de obturación: cantidad de tiempo que tengo abierto el diafragma. El diafragma abierto enfoca el primer plano y el fondo se ve borroso (números 1-4). Con el diafragma cerrado, se enfoca todo (número 16).
-Sensibilidad: capacidad de captar una imagen dependiendo de las condiciones atmosféricas.

Para asentar estos nuevos conocimientos hemos realizado diferentes fotos muy originales con linternas. A continuación os dejo las diferentes fotos:







Libros recomendados de hoy: "Yo dibujo". "El maestro ignorante".

"HAY QUE LANZAR MUCHAS FLECHAS PORQUE NUNCA SABRÁS CUAL DARÁ EN EL BLANCO"

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